当前位置:学术期刊发表网>文史论文>动漫插画中的构成设计技巧探索

动漫插画中的构成设计技巧探索

学术期刊发表网 位置:文史论文 时间:2022-03-16 08:59 ()
摘要:目前,商业插画设计深受广大群众的喜爱和欢迎,并且动漫插画作品的设计蕴含了多种不同的艺术元素,能够展现极强的艺术魅力,在平面设计工作中占有极其重要的地位。在图书设计的过程

  目前,商业插画设计深受广大群众的喜爱和欢迎,并且动漫插画作品的设计蕴含了多种不同的艺术元素,能够展现极强的艺术魅力,在平面设计工作中占有极其重要的地位。在图书设计的过程中,可以通过图文并茂的形式增强视觉效果,加强文字的感染力。动漫插画的设计方法,在其中起到了重要的作用,能够有效提高读者的阅读热情。并且由于我国商业插画市场的不断扩大,动漫插画作品不断涌现在人们的视野中,人们目前对手绘版本较为热衷。由于动漫插画作品本身就具有特殊的艺术魅力,包含多个设计元素,能够有效提高设计作品的美学观赏性和艺术特性,从而进一步提升动漫插画作品的创作水平,使我国动漫事业的发展空间不断得到拓展。对此,本文对动漫插画在平面设计中的作用、设计技巧和艺术特征进行分析,并对动漫插画设计的应用进行探讨。

动漫插画中的构成设计技巧探索

  一、动漫插画在平面设计中的作用

  在当前时代的发展过程中,人们不再满足于仅仅以文字呈现为主的书籍阅读方式,已无法有效调动阅读兴趣,而目前动漫插画设计方式的涌现,能够对书籍或文字内容进行有效的修饰和完善,通过穿插动漫绘画设计作品,让读者能够更深层次地理解书籍中所传达的故事内容和精神内涵。这不仅能够提升书籍设计的艺术特性,还具有极强的感染力,可以提升读者的阅读热情,同时,多种动漫文化元素的应用能够生动地利用图片为读者提供更广阔的想象空间,开拓读者的思维方式和审美情趣。动漫插画设计方式在平面设计过程中占据举足轻重的地位,通过融合多种不同的动漫艺术元素,能够有效提高动漫插画作品的艺术魅力和感染力,有效满足当代人的阅读需求。动漫插画的形式将书籍中的故事情节进行表达,这样不仅能够调动读者的阅读兴趣,还能更深层次地使读者了解到动漫图形所要传达的情感和内涵。目前,我国动漫插画作品深受广大儿童的喜爱,因为儿童能够利用动漫插画的手绘本进行儿童读物的学习。不仅摆脱了枯燥的文字传达方式,还能够调动儿童的阅读积极性,辅助了儿童进行绘本阅读。这对时代的发展具有重要的影响意义,能够提高人们的生活品质,拓宽人们的眼界。

  二、动漫插画中的构成设计技巧

  动漫插画作品主要是通过线条的勾勒、点线之间的连接,创作具有艺术魅力的图形,利用特殊的动漫插画设计技巧,增强图形的艺术效果和视觉效果,使人们能够通过所营造出来的动漫图片,了解到其背后的真实含义。

  (一)“点”的设计技巧

  在动漫插画作品的构造中会有核心的绘画区域,提高人们的视觉冲击力,其中就需要利用点的设计技巧,使人们的目光能够集中于绘画作品的核心部位,感受动漫插画中主要想传达的情感和故事。灵活运用点能够使画面更具有活力,调动读者的阅读热情,拓宽读者的思维,为读者营造更广阔的想象空间,所以,插画作者要在动漫插画设计的过程中,准确把握点设计技巧的应用,要结合读者心理需求和精神感受,合理掌握点的设计位置,使各点之间能够形成所需要表达的动漫元素,这样才能够进一步提升动漫插画的艺术魅力和视觉冲击效果。[1]需要注意的是,插画作者不可以偏离动漫插画作品所要传达的动漫元素,一旦出现矛盾的绘画现象,就会降低整体动漫插画作品的设计质量,降低读者的阅读兴趣。所以,在进行动漫插画设计的过程中,首先要根据作品所要表达的故事内容和情感特征,融入动漫插画元素,提高动漫插画的情感表达效果,这样才能够进一步提升动漫插画作品的艺术魅力,吸引读者,为读者带来深层次的视觉效果。

  (二)“线”的设计技巧

  动漫插画的设计过程需要注重对动漫图形线条轮廓的勾勒,确保能够提高视觉冲击力,这样才能加强动漫插画作品的感染力。在平面设计领域,线的设计技巧是其中至关重要的一部分。线条的勾勒能够使读者通过视觉流程,根据线条所勾勒的艺术元素,了解动漫插画背后的含义,还要根据中心以及重力平衡的理论,力的运动方向,合理使用线的设计技巧,从而为读者的阅读提供引导,使读者能够根据视觉方向了解插画作家所制作的动漫插画作品所表达的含义和思想,深层次地了解动漫插画作品所传达出来的感情。动漫插画设计是平面设计领域独具特色的重要组成部分,所以,在进行动漫插画设计的过程中,必须把握视觉冲击力和插画的设计技巧,完善动漫插画的画面构造,对各个区域进行科学的划分,以确保为读者呈现层次清晰的插画作品,使读者能够直观地感受到动漫插画背后的故事,提升动漫插画的感染力。

  (三)“面”的设计技巧

  面的设计可以使几何平面形成插画作者想要制作的图形。可以通过线条的平行和移动制作正方形、长方形等几何图形,利用直线按照某一中心进行弧线运动就会形成圆形,这样能够为动漫插画作品的设计增添各种不同的几何元素,通过不同的图形类型,烘托动漫插画的主题含义,有利于情感的抒发。图形的组合和拼接,不仅能够对动漫插画作品本身进行有效的装饰和渲染,还能够生动地表达作者想要传达的人物形象以及各种事物。与枯燥的文字表达相比,更具有趣味性,能够为读者带来极强的视觉冲击,提升读者的阅读热情。另外,还可以通过给动漫插画作品增添水墨性,使其更具有古典魅力。所以,对于动漫插画中面的设计技巧而言,需要有效结合实际的动漫插画所传达的故事内容和情感,利用面的设计技巧,构造不同的图案特征,增强动漫插画图片的美学观赏性和艺术性。[2]

  (四)点、线、面在动漫插画中的实际

  运用点、线、面设计技巧的应用,对动漫插画作品的绘制具有重要的影响。为保障动漫插画作品的质量,就必须按照设计技巧和点、线、面的设计原则,结合读者的阅读需求勾勒更具有视觉感染力的画面。通过视觉流程线给读者提供引导,使读者能够深层次地了解插画作者在进行动漫插画的设计中想要表达的故事和情感,为读者营造广阔的想象空间。

  三、动漫插画的画面美感构成设计

  一幅插画作品中注入了各种信息元素和插画作者所想要表达的情感,所以,在动漫插画的设计创作过程中,为了使作者的思想情感能够传达至读者,并以特殊的画面呈现方式让读者了解其画面背后的深刻含义,从而有效提高该动漫插画作品的艺术效果和感染力,就需要插画作者进行动漫插画画面美感构造的过程中结合读者的需求,将所想要表达的故事内容和情感融入动漫插画作品中,为读者营造逼真的画面。在动漫插画的画面美感构造过程中,要利用科学的方法分配不同的插画区域。根据不同的人物特征和环境特征进行不同区域的勾勒,让动漫插画作品所展现出来的场景更加逼真,给予读者更加丰富的想象空间。[3]动漫插画作品其本身不仅要具有一定的艺术效果和美学观赏性,还要融入真实的情感使画面更富有生机,这样才能够有效提升画面对读者的视觉冲击效果。所以,插画作者在进行设计的过程中,要对画面进行科学布局,从美学角度出发,利用不同的勾勒方法,结合故事背景内容,创造更加真实的环境。如果想要营造自然淡雅的环境,就要利用水彩技法呈现一幅清新淡雅的画面;如果想要画面显得更加和谐,具有感染力,就要利用喷绘技法进行设计;如果想要使整体的画面显得更加复古、自然,就要利用油画技法,使整体画面显得更加沉稳丰富。所以,应用不同的绘画技巧,能够使整体的画面呈现不同的效果,提升动漫插画作品的艺术效果和美感。

  四、动漫设计中现代插画的应用

  时代的不断进步,使动漫插画受到了越来越多人的青睐,也成为多元文化中不可或缺的重要元素,其能够有效推动动漫市场的不断发展和扩大。动漫插画作品的发展能够摆脱原先枯燥的文字,利用趣味性的图片和色彩,提升读者的视觉体验,使动漫作品中的故事背景、人物形象能够生动地展现在人们的眼前,有效地调动读者的阅读积极性,推动现代动漫插画设计的进一步发展。

  (一)角色形象设计

  动漫产业规模的不断扩大,对动漫插画作品的设计水平和创作提出了更高的要求。为了能够有效提升动漫作品中角色的刻画效果和形象设计的精细程度,插画师就需要开拓思维方式,通过结合自身的经历和想象力制作逼真的人物形象,为人们的阅读营造更真实的视觉感受。这样不仅能够有效增强动漫插画作品的艺术效果,还能够利用有美感的人物形象吸引读者的眼球。一支高水平的专业设计团队是角色形象设计中不可或缺的,其通过完美的设计技巧,勾勒更加精细的动漫插画作品,使动漫插画作品的艺术效果和感染力能够最大化地发挥出来,提升读者的兴趣。[4]例如,《魔兽世界CG》中《巫妖王之怒》对巫妖王的刻画,插画家利用丰富的想象力对该形象进行构造,形成了更具有特色的精美画面。其中不仅需要插画家具备扎实的动漫制作功底,还需要插画家拥有熟练的插画技巧,通过背景环境色彩的勾勒,为作品增添极强的渲染力和鲜明的色彩冲击,使人物形象能够更加生动逼真,并通过描绘人物形象所处的环境,让人们了解到这幅动漫插画背后的故事和情感,塑造一幅悲壮的画面。每幅动画场景的创造,都需要各种不同的插画图片进行拼接,形成更具有影响力的动漫插画作品。

  (二)场景设计

  在动漫领域进行插画作品设计的过程中,不仅需要插画作者对人物形象的构造予以高度重视,还必须确保场景设计符合人物形象特点和背景故事的内容,这样才能够使场景设计和人物形象的刻画更加契合,为人们营造生动逼真的场景,从而调动读者的阅读热情,使其能够细细品味该动漫场景中人物的心理感受和背景故事。所以,动漫插画的设计要结合时代背景,充分利用鲜明的色彩进行场景的构造,划分场景的不同区域,利用不同的光影条件变化,提高该幅动漫插画作品的视觉感染力,不仅能够有效提升该作品的美学观赏性,还能够提升其艺术效果,使读者能够和插画作者的思想实现情感的共鸣。[5]在场景的设计中,宫崎骏所刻画的动漫能够生动形象地通过铅笔勾勒真实和谐的动漫场景,深受广大年轻人的喜爱。

  (三)视觉效果设计

  动漫领域的发展过程主要是通过为人们提供更特别的视觉感受,让人们能够领略动漫艺术作品的魅力。在动漫插画的设计工作中,视觉效果的设计是其中至关重要的组成部分。无论是一部电影整体风格的设计,还是动漫作品的设计,都要塑造良好的视觉效果,才能够提升这幅作品的感染力。利用不同的色彩、光影构造具有逼真效果的动漫场景,对人物形象起到渲染的作用,使场景的设计效果更加饱满和丰富,让人们能够根据不同环境下色彩的变化感受其中的故事和情感。所以,插画作者在进行动漫插画作品设计的过程中,必须结合光影变化特点和色彩的运用技巧加强视觉效果的营造,通过不同插画之间的拼接和组合形成更逼真的动漫场景,提升动漫插画作品的艺术效果和感染力。

  五、结语

  本文对当代动漫插画作品的构成设计技巧进行了相应的分析,为了能够更好地将各种不同的设计元素进行整合,提升动漫插画作品的艺术魅力,就要结合点、线、面等设计技巧,通过场景设计、视觉效果设计和人物形象的设计,向读者传达深层次的情感体验,有效推动动漫市场的进一步发展。

  参考文献:

  [1]朱姣洁.从《猫和老鼠》分析脸谱艺术对动漫插画造型设计的启迪[J].科技风,2020(3):231.

  [2]刘红琴.动漫插画设计中水彩技法的应用[J].艺术科技,2019(1):30-31.

  [3]王功.Photoshop数字动漫插画的前期准备与技术要点概述[J].赤峰学院学报(自然科学版),2019(4):11-13.

  [4]高明月.商业插画视觉艺术在动漫设计中的应用探究[J].赤子(上中旬),2019(18):55.

  [5]李博.CG插画艺术在动画场景设计中的运用策略分析[J].艺术评鉴,2019(7):163-164.

  作者:张宇熙 蔺伟

与“动漫插画中的构成设计技巧探索”相关的推荐

1、传统艺术语言在当下雕塑创作中的转化与创造
摘要:内容摘要:本文主要论述了在当下雕塑艺术创作中,中外雕...查看详情

2、色彩在电影艺术中的审美意义研究
摘要:在电影还处于黑白银幕的时候,人们就非常希望电影能够真...查看详情

3、探讨字体设计在平面设计中的运用
摘要:一、文字的产生与发展 文字是一个记录、传播信息的符号系...查看详情

4、舞台灯光效果在舞台表演中的作用分析
摘要:【摘要】在舞台表演中,舞台灯光是烘托氛围、打造光影效...查看详情

5、中国传统文化元素在电影场景设计中的应用研究
摘要:【摘 要】本文分析了电影场景设计的概念、作用,从空间构...查看详情

推荐阅读

首页 SCI期刊 点击咨询 EI 学术知识