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关于钢琴表演中色彩问题的探讨

学术期刊发表网 位置:文史论文 时间:2022-05-16 09:30 (12)

摘要:【摘 要】在钢琴表演与色彩张力结合后,将使钢琴弹奏的整体艺术表现力得到质的提升。钢琴表演与色彩结合的事物,被称为音乐色彩,这属于音乐表现的一种特殊方式。通过对音乐色彩进行

  【摘 要】在钢琴表演与色彩张力结合后,将使钢琴弹奏的整体艺术表现力得到质的提升。钢琴表演与色彩结合的事物,被称为音乐色彩,这属于音乐表现的一种特殊方式。通过对音乐色彩进行解析可知,其主要包含冷色、暖色、明亮、阴暗等。在提高钢琴表演的音乐色彩时,可尝试从以下领域入手,如按键手法的提升、触键技巧的掌握、钢琴踏板的灵活应用等,这可以保证钢琴音乐色彩的整体艺术表现张力。本文就钢琴表演中色彩问题进行探讨。

  【关键词】钢琴表演;色彩问题;音乐色彩;按键方式;触键技巧

关于钢琴表演中色彩问题的探讨

  色彩具有独特的传播形态,属于人类肉眼可见的一种事物信息。不同的色彩受到光照后产生不同的波长,进而给人一种色彩视觉感知,如色彩波长较长时,则会产生偏向扩张的视觉效果,而色彩波长较短时,则会产生收缩视觉效果。音乐色彩可以体现为低吟浅唱、尖锐刺耳、柔和舒缓等音色,这都属于音乐色彩的艺术表现力。

  一、钢琴音乐色彩表现力的重要性

  通过对钢琴音乐色彩表现力进行解析可知,音乐色彩与美术色彩具有一定的相通性,即纯度越高的和弦与音程,则产生的音色更加悦耳动听,给人一种沉浸式音乐体验。在同一音程的钢琴音乐作品演奏过程中,自然的泛音给观众带来的震撼非常强。钢琴弹奏阶段,通过演奏者娴熟的手法技巧控制,则可以产生高亢、穿透力极强的音域,给观众带来极强的音乐享受。在和弦由高转低的过程中,音乐出现一定的变化。在音色转变过程中,类似在明亮的色彩中,加入一抹蓝色光晕,使得色彩具有很强的收拢效果,表现出钢琴音乐色彩的艺术张力[1]。在弦乐器演奏过程中,为保证钢琴演奏的整体艺术效果与音乐色彩张力,应当基于乐器的表演方式,对音色进行合理控制,如对演奏的音响进行灵活控制,为音乐色彩提供一定的艺术表现支持。如大三和弦与小三和弦进行音乐表现过程中,两者表现出的音响效果存在一定差异。演奏者可基于和弦的音响差异,对音乐色彩的表现力进行合理控制,以保证钢琴音乐色彩表现的整体效果。在实际钢琴音乐演奏过程中,曲目中的自然音符越多,则会使得钢琴演奏的难度增加。在实际演奏过程中,需要演奏者具有熟练的演奏技巧与丰富的经验,并对曲目进行细致入微的观察,进而找到演奏的突破口,提高钢琴曲目的音乐色彩张力,实现钢琴演奏的预期艺术效果。

  二、钢琴表演中色彩表现力的技巧探讨

  钢琴的音色进行表现时,主要受到按键手法、触键技巧、踏板运用等因素的直接影响。为有效提升钢琴表演中的色彩表现力,应当基于钢琴音色的影响因素,对相关影响因子进行合理控制,使得钢琴曲目的表演实现预期艺术效果,表现出钢琴作品的艺术色彩张力。

  (一)按键手法

  在实际钢琴演奏过程中,为保障钢琴演奏的色彩张力与艺术表现力,应当灵活掌控按键的手法。因为,在灵活多变的按键手法运用下,则可以表达出不同的钢琴音色,将音乐作品的艺术张力进行有效表达传递。在提高钢琴色彩张力时,演奏者应当不断提高自我的钢琴按键手法。在提高按键能力时,可从以下领域入手,保证钢琴弹奏的整体艺术效果[2]。

  其一,在钢琴弹奏过程中,演奏人员可尝试改变手指触键的位置,使得指面竖起承受琴键的冲击力,使得音色更加高亢。若演奏者演奏过程中,指面平坦受力平缓时,则会使得音色绵柔悠扬。

  其二,演奏者可尝试改变手指的触键高度,因为手指的触键高度越大,则会使得触键的速度越快,进而得到清脆的声音。为此,在实际钢琴演奏过程中,演奏者可以适当提高手指的触键高度,并快速地完成按键既定技术动作。

  其三,通过改变手指第一关节与第三关节的牢度,则可以使得两个关节得到顺畅的衔接,并改变手指力度的支撑强度,使得钢琴演奏的音色控制更加准确,提高钢琴演奏整体艺术效果。其四,则是演奏者可尝试合理改变指尖的坚度,因为柔软的手指与坚硬的指尖产生的按键效果是不同的,进而产生的音色也存在差异。为此,演奏者在提高钢琴表演色彩张力时,则可以调整指尖的坚度,进而实现预期的钢琴曲目弹奏艺术表现力。其五,尝试改变触键的用力形式,则可以很好地改变钢琴的音色。如绵柔的音色,则可以进行手指的水平用力,而高亢的音色,则可以利用手指进行垂直用力。通过不同的指尖发力,则可以收获不同的钢琴音色,进而实现预期的钢琴弹奏效果。

  (二)触键技巧

  第一,表演者在触碰钢琴按键时,应当保证手掌、小臂、手腕处于同一直线范围内,不可超过太多的范围,并保证该直线始终与键盘处于平行状态。在演奏者进行弱音量或一般音量弹奏表演时,则可以使得手腕稍高于手掌,进而弹奏出轻盈、悠长的旋律。在一些特殊的八度乐曲演奏过程中,为保证钢琴曲目的整体演奏效果,并达到预期的色彩张力,则需要使得手腕与小臂,稍高于手掌进行弹奏。笔者认为,在钢琴乐曲八度基本练习过程中,手腕与小臂不应高于手掌。如部分钢琴演奏者进行演奏练习时,将手腕拱起,明显高于手掌与小臂,该种演奏手形违反了人体的生理结构,将导致演奏出的钢琴旋律僵硬、虚散,无法保证钢琴演奏的色彩张力[3]。

  第二,在进行一般的八度音量弹奏时,演奏者应当保持小臂稳定。在实际钢琴演奏过程中,以手腕为轴心进行上下运动,并根据演奏音量的强弱,对上下动作的大小进行灵活控制,以保证钢琴触键的整体艺术表现效果。笔者认为,在最终的钢琴八度音量练习时,为保证练习的质量与效果,应当进行大幅度的动作训练,不断增强肌肉记忆与训练手感,为后续的高阶练习铺垫技术。若部分演奏者的功底较深、演奏技巧精湛,则手部的动作幅度较小,该类演奏者可以灵活控制手腕与手指,保证触键的准确度,保证钢琴整体表演的艺术张力与色彩影响力。

  第三,在音量八度弹奏过程中,为保证钢琴表演的色彩张力,应当以演奏者的腕部为主要弹奏的发力点。演奏者具体弹奏过程中,应当保证腕部足够放松,保证弹奏的精准性与流畅度。若无法对腕部进行灵活有效控制,则无法达到预期钢琴演奏的色彩表现力,如演奏者用力有余、放松不足,将导致手指僵硬、发音尖硬,且演奏者会由于长期训练,出现手腕酸痛问题,影响到演奏者的整体钢琴表现艺术效果与色彩张力。若在钢琴演奏过程中,演奏者的手腕放松有余、用力不足,则可能会导致弹奏技术动作出现松垮问题,使得演奏发音模糊,无法保证钢琴演奏的整体艺术效果。由此可见,为保证钢琴表演的色彩张力与艺术效果,应当在实际钢琴表演时,对手腕用力进行灵活掌握,不可使用蛮力,应当运用巧劲,合理发挥出手腕固有的自身弹力,保证钢琴整体演奏的艺术感染力。第四,笔者认为,在钢琴八度音量练习过程中,演奏者的小臂需要得到有效放松,避免对小臂施加过大压力,增加演奏者小臂的酸痛感。因为,在钢琴表演过程中,部分人员由于演奏技巧不对,不断给小臂施加压力,进而导致小臂出现严重的酸痛感,不利于后续钢琴训练活动的开展。

  在小臂施加压力的过程中,演奏者并没有灵活运用手腕的力量,长此以往将导致演奏者过度依赖小臂的力量,无法形成良好的演奏习惯。为解决该问题,提高钢琴演奏的整体艺术张力与色彩感染力,应当让演奏者的小臂充分放松,在无内外压力的作用下,通过手腕进行力度的控制,完成钢琴的弹奏,并逐渐形成良好的钢琴演奏习惯,保证钢琴演奏的质量与效果[4]。

  (三)踏板运用

  在钢琴演奏过程中,钢琴踏板的运用非常重要。表演者基于演奏的曲目与演奏的进度,灵活合理地运用钢琴踏板,则可以增强钢琴表演的色彩张力,突出钢琴的艺术穿透力。由此可见,在钢琴色彩表现力提升时,演奏者应当学习如何灵活合理运用钢琴踏板,提升自我的钢琴演奏整体水平。通过对钢琴的踏板进行分析可知,常规钢琴主要有三个踏板。在钢琴最右侧的踏板为延音踏板,中间的踏板为保留音踏板,最左侧的踏板为柔音踏板。在实际钢琴演奏过程中,为增强曲目的色彩表现力,应当灵活应用钢琴踏板,提升钢琴表演的整体艺术张力。

  其一,则是控制脚的位置,实现对踏板的精准踩踏。因为,在实际钢琴表演过程中,由于脚的位置出错,将直接影响到手脚之间的感官配合,进而影响到钢琴表演的色彩张力。如表演者利用一只脚,同时控制两个钢琴踏板时,则可能出现控制出错,进而影响到钢琴的整体演奏流畅性。若演奏者同时控制中间踏板与左侧踏板时,应当降低脚放在合适的位置,使得脚掌受到的压力正好来自于脚趾与脚的交界位置。在实际钢琴演奏中,演奏者不可太靠近钢琴。若钢琴演奏者的脚尖几乎顶到钢琴板上,则无法保证灵活地运用踏板,给钢琴表演造成一定的负面影响。由此可见,演奏者应当合理控制脚所在的位置,才可充分利用钢琴踏板,保证钢琴整体演奏的色彩张力与艺术效果。

  其二,则是演奏者需要控制脚的踩踏技术动作,以保证钢琴演奏的整体色彩艺术效果。为此,实际脚踩钢琴踏板应当保证脚跟始终不离开地面,并以脚踝为主要活动位置,利用前脚掌踩踏的既定技术动作,完成对踏板的控制,为钢琴演奏提供辅助。在实际踩踏钢琴踏板时,前脚掌可以一直不离开踏板,便于对钢琴踏板的持续控制,但为保证踏板的完全释放,则可以短暂地离开,以保证钢琴踏板运用的整体艺术效果[5]。

  三、结束语

  综上,笔者以钢琴表演中的色彩张力为分析对象,简单阐述了钢琴音乐色彩的提升路径,旨在说明钢琴音乐色彩表现力提升的可行性。在实际钢琴弹奏过程中,应当从多个领域入手,不断提升演奏者的综合实力,为钢琴曲目的高阶表演铺垫基石。由此可见,在钢琴音乐色彩表现过程中,演奏者需要不断总结经验、提高认知、弥补不足,不断提升自我的钢琴与音乐艺术修养。

  参考文献:

  [1]高菲菲.钢琴表演中的色彩问题试析[J].北方音乐,2019,39(16):68-69.

  [2]罗毅.钢琴表演中的色彩问题分析[J].北方音乐,2019,39(08):70+74.

  [3]万泉泉.对钢琴表演中色彩问题的研究[J].艺术家,2018,(07):51.

  [4]姜怡彤.钢琴表演中的色彩问题试析[J].黄河之声,2018,(03):41.

  [5]黄超.对钢琴表演中的色彩问题的研究[J].北方音乐,2017,37(12):52.

  作者:孙颖汇

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